Clínica de blues con Gabriel Grätzer

EMBAJADOR DEL BLUES. Este jueves 25 de junio de 18:00 a 20:00 el guitarrista Gabriel Grätzer, distinguido como Embajador Argentino del Blues en el Mundo, dará una clínica en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. La actividad está organizada en conjunto con el Espacio Maracuya donde el artista tocará el viernes. La clínica es libre y gratuita.

El guitarrista Gabriel Grätzer fue distinguido por la Cancillería “Embajador Argentino del Blues en el Mundo” por sus numerosas giras representando al país. Tocó en 16 países y más de 70 ciudades de  Europa y Sudamérica, Asia y casi toda la Argentina.

Creó los talleres de Country Blues y Gospel del Centro Cultural General San Martín y capacitaciones en música afroamericana de la UBA y la USAL. Hace más de 20 años, ofrece charlas didácticas y clínicas en múltiples países de Sudamérica, Europa y Asia.

En el Cecual ofrecerá una charla interactiva sobre Historia del Blues y su desarrollo en la Argentina, con proyecciones y debates. La charla se abre tanto a músicos como amantes de la música con interés en la temática.

La actividad es una coproducción con el Espacio Maracuyá (Pio XII 985) donde el artista dará un show en la noche del viernes.

MÁS SOBRE GABRIEL GRÄTZER

Guitarrista referencial del blues en nuestro país. Editó 4 discos, el último El Blues lleva Tiempo  (2013). Abrió y compartió más de 50 shows internacionales de leyendas del Blues, el Country y el Gospel y fue el primer y único músico que tocó, con espectáculo propio sobre la Historia del Blues, y a sala llena, en el Teatro Colón. Desde hace casi 20 años coproduce espectáculos con la Embajada y la Cámara de Comercio de Estados Unidos.

Creador y director de la Escuela de Blues y titular de las cátedras de canto, guitarra, historia del Blues y ensamble. Dio cursos para la UNER, Universidad de Comahue, UCA, Universidad de Morón, Instituto Di Tella y Teatro Colón. Desde hace dos décadas ofrece conciertos didácticos y charlas en cárceles y entidades sociales en las villas de Buenos Aires. Su labor obtuvo  reconocimiento del Ministerio de Educación y el Ministerio de Cultura de la Ciudad de La Plata.

Escribió Blues por Regiones, el primer libro sobre la historia y etapa formativa del Blues  editado en el país. Además, el libro fue publicado en Colombia por la Universidad del Valle y en España por la prestigiosa editorial musical el Ergonauta. Está próximo a editar su segundo libro: Blues Local, un estudio sobre el desarrollo del Blues y el Gospel en Argentina desde la década del ’30 hasta la actualidad.

Editó el boletín de investigación Notas Negras, muchos de cuyos artículos fueron traducidos y publicados por la Universidad de Mississippi. También Blues en su Tinta, única revista de Blues en papel del continente.

COMENTARIOS DE PRENSA  INTERNACIONALES:
«Gabriel Grätzer el embajador del Blues en el Mundo»
Clarín, Argentina
«Demostró, con sobrados méritos, que puede posicionarse como la más importante herramienta del Blues de Sudamérica»
Taipei Times, Taiwán
«Definitivamente, los verdaderos Blues están encerrados en la guitarra y la voz de Gabriel Grätzer»
The Daily Yomiuri, Japón
«Grätzer es con certeza un "monstruo del delta Blues. Óptimo cantante y excelente instrumentista»
Journal de Paraná, Curitiba, Brasil
«Este artista del Country Blues Argentino, ostenta un conocimiento que lo convierten en una  enciclopedia del Blues del mundo»
Currier, Francia
«Entre los músicos  más prestigiosos del estilo Country, aparece un cultor de la talla de Gabriel Grätzer»
Revista Rolling Stone, Argentina
«Grätzer desplegó toda la habilidad y la tradición del Blues raizal en Colombia como lo que realmente es: un verdadero Embajador del Blues del Mississippi»
Diario El Tiempo, Colombia
«Es uno de los mejores cultores locales del género...su voz de muy buen timbre lo hacen parecer como nacido en los pantanos del Mississippi»
La Nación, Argentina
«Grätzer, hizo parecer Santa Cruz  a New Orleáns hasta  convertirla en una noche de los años ‘20»
El Deber, Santa Cruz de La Sierra, Bolivia
«Gabriel Grätzer, el maestro del Country Blues, nos da una clase magistral de Blues desde el escenario»
El Ciudadano, Rosario
 «Que Argentina cuente con un artista como él debe llenarlos de orgullo. Es un rescatador de música y recuerdos»
AMCU, Uruguay
«Grätzer es uno de los máximos exponentes de su país pero digno de una gran sencillez y humildad»
Tiempo Libre, Chile

Artes que se juntan en "Un abrazo a Galeano"

Este viernes 26 de junio a las 21:00 se presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura un espectáculo que homenajea al periodista y escritor Eduardo Galeano, uno de los máximos referentes de las letras latinoamericanas. Artistas de distintos lenguajes se acercarán a la obra del uruguayo desde el lenguaje de la música, la danza y la narración oral, para completar una velada emotiva y. La participación es libre y gratuita. 

El grupo Namiyac protagonizará las rondas de narración en que los textos magistrales de Galeano cobrarán nueva vida, como también textos que evocan la vida y obra del maestro. Integran Namiyac María Fernanda Sánchez Barros, Víctor Juan Maro, Alicia Rossi, Facundo Lotero, Belén Ramírez, Berenice Esteban, Teresa Alarcón, Diego Monteros Agustina Wischnivetzky.
También participará el cantautor Chino Niveiro aportará al homenaje canciones compuestas sobre textos del autor urugayo y el cierre será a puro candombe, danza y tambor, con los músicos Bruno González Anahí Collet y la infaltable bailarina Claudia Margosa que pondrá a toda la concurrencia a compartir el ritmo y calor del candombe uruguayo. 

En el mes del libro y el escritor, el Cecual se suma a este abrazo como parte de su extensa labor de apoyo a la producción y difusión de las letras del Nea. Cobijar a la editorial independiente Cospel, espacios permanentes de muestras de libros y revistas culturales, producir el 1er Festival de Crónicas de la Región, la Fiesta Cecualera del Libro, múltiples ediciones de libros y el ciclo Converso donde las letras del Nea dialogan con artistas de la música y el teatro son algunos de los hechos que sobresalen en el área. 

El espectáculo se repone el domingo 28 lo en El Patio Cultural de Corrientes.

Canciones del Litoral y Río de la Plata con Seba Ibarra y Julian Mourin

Este jueves 25 de junio a las 21:00 Seba Ibarra y Julián Mourin, artistas de referencia para la canción del Litoral y el Río de la Plata, compartirán el escenario del Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura acompañados por sus respectivas bandas. Las entradas tendrán un precio promocional de $30 para difundir y disfrutar la obra de los nuevos cantautores del país. 

Un recital donde se entremezclan el litoral y la pampa, Resistencia y Buenos Aires. Dos propuestas con puntos en común: canciones que huelen a tierra pero llevan también perfumes de aires nuevos. Búsquedas emparentadas en el ánimo de expresar en canciones el lugar propio, sus historias y particularidades, sus luces y matices. Lecturas personales de la música popular argentina y latinoamericana. Ese punto de encuentro entre el río Paraná y el Río de la Plata. 

Seba Ibarra compartirá canciones de sus tres discos solistas junto a su grupo compuesto por Guido Romero Scherf en guitarra, Esteban Peón en percusión y Jo Ghiglione en bajo. Además adelantó que priorizará las canciones de su más reciente material, Infrenable Paraíso, hechas con base en el rasguido doble, la canción orillera y el folk internacional, con un toque de aire urbano, y un ímpetu siempre optimista.

Sus canciones traducen la idiosincrasia de los habitantes del litoral argentino. Canciones de impronta acústica, con buen gusto por la canción del río de la plata y un pulso gravitante en la tranquilidad, son algunas pistas para empezar a desentrañar la obra de Seba Ibarra que cada vez se apoya más en su banda para avanzar sobre un concepto pop, pero sin caer en lugares comunes.

Julian Mourin vuelve a tocar en Resitencia tras haberse presentado por primera vez en 2013 en su Gira de Miel. En esta oportunidad estará acompañado por su nueva
banda El Guachazo integrada por Sofía Urruti en voces, Facundo Salgado en bajo, Philippe Bacqué en guitarras eléctricas y Leandro Baroncelli en percusión. Para realizar esta gira, fueron beneficiados por el Fondo Argentino de Desarrollo Cultural.

En marzo de este año Julian editó Sur solar, su segundo disco solista y lo presentó en el Club Cultural Matienzo (Bs.As.) en una fiesta que tuvo grandes repercuciones. 

Sus canciones expresan una visión personalísima del mundo. Julian mira a su alrededor y cuenta pequeñas historias. Canciones hechas desde Buenos Aires que dialogan con lugares donde el sol pega fuerte: el litoral, el noroeste, Brasil, Uruguay, Centroamérica... Una Buenos Aires desde un lugar más "folclórico", conectada con la tierra. Una nueva Buenos Aires más latinoamericana, más africana, más  tropical (¿fruto del cambio climático tal vez?). A la vez son canciones cosmopolitas propias de la gran ciudad, integrando la cultura rock y la cultura pop, las bases electrónicas, teclados y sintetizadores, y recursos de producción.

Lucas Monzón convoca a la Orquesta Ambay

¡MÁS REGIÓN ENCENDIDA! El Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a músicos, cantantes e instrumentistas, a inscribirse e integrar la Orquesta Ambay, un ensamble de música litoraleña coordinado por el reconocido  acordeonista Lucas Monzón. La Orquesta abordará arreglos, armonía y orquestaciones en un repertorio que refleja la rica paleta de ritmos litoraleños como chamamé, rasguido doble, valses, polcas y guaranias. Los encuentros se realizarán los miércoles, desde el 1ro de julio, de 20:00 a 22:00 hs. La participación es gratuita y los cupos limitados. 

La Orquesta es otro aporte del Cecual para estimular y enriquecer la producción de música litoraleña. Integra La Región Encendida, proyecto cecualero de acompañamiento y fortalecimiento de vínculos con artistas y hacedores culturales del Nea-Arpa. 

El coordinador, Lucas Monzón, adelantó que “se trabajará sobre composiciones de artistas chaqueños, grabadas o inéditas, y también temas populares que hicieron un gran aporte a la construcción de nuestra música. “También se trabajará armonía musical para todos los instrumentos” concluyó.

Al finalizar el año la Orquesta realizará una muestra del trabajo desarrollado y uno de sus objetivos a mediano plazo es la conformación de grupos  estables para presentaciones en público en representación del Centro Cultural Alternativo.

Los interesados deberán tener un razonable manejo de su instrumento para poder llevar a cabo los ensambles. La inscripción es libre y gratuita y los cupos son limitados. No es requisito saber leer música pero son bienvenidos quienes cuenten con ese recurso. 

LUCAS MONZÓN

Es uno de los acordeonistas más destacados de la escena regional. Transita los caminos de la música del litoral atravesado por su rica tradición pero con una impronta personal que lo distingue y lo llevó a compartir escenarios con artistas de la talla de Hermeto Pascoal, Raul Barboza,  Liliana Herrero, Carlos (Negro) Aguirre, Rudi y Nini Flores, Chango Spasiuk, Willy Gonzalez (cuarteto) y su duo con Micaela Vita, Matias Arriazu, Coqui Ortiz, Néstor Basurto, Carlos Borges (Brasil) y Guido Martínez, entre muchos otros.

Como solista editó dos cds con temas de su autoría, Verde profundo en 2006 y Noctámbulo en 2014, material celebrado por el público y la crítica especializada en publicaciones de alcance nacional. 

Comenzó a tocar el acordeón a los 4 años y desarrolló el estudio del instrumento con su padre Alfredo Monzón con quien realizó sus primeras presentaciones en público. Su primer maestro del instrumento fue su coterráneo Rubén Silva.

Su historia musical se centra en la interpretación del chamamé, ritmo que identifica al Chaco y a la región NEA y que también se desarrolla con grandes intérpretes del instrumento en todo el sur de Brasil.  A los 12 años conforma su primer cuarteto con el que recorre el Chaco y provincias vecinas como Santiago del Estero, Santa Fe, Corrientes, Formosa, entre otras.

Tras finalizar sus estudios secundarios en Hermoso Campo, se radica en Charata, donde estudia durante tres años piano clásico para aprender lectoescritura musical en el Conservatorio Beethoven.

En 2005 se radica en Resistencia donde empieza su trabajo como cesionista con grupos musicales de la zona.  Actualmente Lucas Monzón se presenta en formato trío acompañado por Mariano Parrilla en Bajo eléctrico y Contrabajo y Aníbal Miño en guitarra.

Desde el 2008 y durante 6 años integró el grupo musical Amandayé de Corrientes, con el que realizó una gira por Estados Unidos convocado por la embajada argentina en Washington.

Edu Schmidt y sus nuevas canciones bajo el ambay

EL EX LIDER DE ÁRBOL EN RUTA. El viernes 19 de junio a las 22:00 el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura vivirá una edición de lujo del ciclo Ruta Nacional Canción, con la visita de Edu Schmid, ex líder de Arbol banda emblemática del rock alternativo reciente. La cantautora local Diana Dii Rizzi abrirá la noche. Las entradas costarán $50.

Con organización de Seba Ibarra y producción del Cecual, el Ruta lleva siete años conformando un circuito regional de la canción por fuera de la comercialización masiva y en cada edición suma nuevos amantes de la canción argentina actual. Solamente en 2014 permitió a los chaqueños disfrutar de Lucas Heredia, Javier Sánchez, Yacaré Manso, José Luis Aguirre, Loli Molina y Paula Neder.

En esta oportunidad, nos permite conocer y disfrutar lo nuevo de Edu Schmid, ex líder, cantante y multiinstrumentista (violín, charango, flauta, trompeta) de Arbol, una de las bandas más originales y de mayor crecimiento de comienzos de los '00s que llegó a vender más de 100.000 copias del disco Guau!

En el mejor momento de la banda, decidió alejarse para formar su propio proyecto con el que giró por el país durante 2007 y 2008 y con el que ya presentó dos cds. En 2009 El silencio es salud y a fines del '13 Chocho, financiado colectivamente a través de internet. Participaron Ciro Pertusi, Pablo Romero y Willy Piancioli como invitados.

La anfitriona local será Diana Dii Rizzi junto a Hugo Franccini. Diana es cantante y guitarrista autodidacta de la cuidad de Resistencia (Chaco). Comenzó a componer sus canciones en el año 2003. Fue vocalista en bandas de pop/rock y recientemente del dúo “Menta Beat”. Actualmente experimenta como cantautora e intérprete solista. Su estilo es pop melódico y sus letras cuentan tanto historias reales como hechos cotidianos. En esta ocasión se presentara acompañada por Hugo Franccini.

Guitarras de Curuzú para un patio encendido

El sábado 20 de junio a las 21:30 el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura vivirá una nueva fiesta litoraleña con Las Guitarras de Curuzú y un repertorio que recrea la obra de maestros como Antonio Tarragó Ros, Yayo Cáceres y Mateo Villalba. Pedro Zubieta produce esta nueva gala chamamecera y Cecual acompaña en el marco de La Región encendida proyecto que profundiza su labor con artistas y hacedores culturales del Nea-Arpa. La entrada tendrán un valor de $50.

Las Guitarras de Curuzú son Carlos Ariel Villalba, Julián Molina, Sebastián González y Diego Flores, cuatro de las más brillantes apariciones de los últimos tiempos entre los intérpretes.

Con una capacidad técnica y sensibilidad interpretativa notables, estos jóvenes integraron formaciones de enorme renombre en la música litoraleña y en 2013 formaron este conjunto y se presentaron en el Teatro Vera en el Festival del Chamame de Invierno, donde deslumbraron a público y colegas con su nivel interpretativo, logrados arreglos y cuidado repertorio.

Reinterpretando la obra de celebrados autores curuzucuateños como Mateo Villalba, Aldy Balestra, Emilio Amarilla, Roberto Romero y Antonio Tarrago Ros, fueron conquistando exigentes escenarios de la Región. Este trabajo se plasma en su primer cd Acordes sin tiempo cuya grabación acaban de finalizar.

Recientemente participaron del “Festival Homenaje a Ernesto Montiel” de Paso de los Libres (Corrientes), en la “Fiesta Nacional del Chamame”; en el “Festival Cuando el Pago se hace Canto” de La Paz (Entre Ríos), en el “Festival del Taninero” de Puerto Tirol (Chaco) y en el “Teatro Cervantes” de Curuzu Cuatia en la velada de gala del 25 de Mayo.

El Puente presenta su 3er número con Cultura y Psicoanálisis

Este lunes 15 de junio, a las 20.30, se presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura el tercer número de la revista El Puente: conexiones del psicoanálisis, editada por el Centro de Investigación y Docencia Corrientes-Chaco Instituto Oscar Masotta. La presentación está organizada por el Kiosco de revistas del Cecual y participarán Damián Leikis, Ariel Scherman, Elizabeth Bergallo y Mónica Kreibohm. La participación es libre y gratuita.

La revista es una herramienta de comunicación que, además de difundir el psicoanálisis, tiende lazos con cuestiones del ámbito cultural de ambas provincias. Su nombre proviene justamente del intento de establecer vínculos entre las dos orillas.

Los ejemplares editados combinan artículos con impronta técnica concernientes al psicoanálisis, con notas de interés general haciendo que la revista sea atractiva para todo público. Los debates se intercalan con críticas de libros, recomendaciones de películas y relatos de ficción.

La edita el El Instituto Oscar Masotta (IOM) creado en 2000, para la investigación y docencia del psicoanálisis. Está organizado en centros de investigación y docencia en varias ciudades del interior, y cuenta con los auspicios del Institut du Champ freudien con sede en Paris, y del Departamento de psicoanálisis de la Universidad de Paris VIII. Uno de sus CID está ubicado en Corrientes- Chaco.

DESTACADOS PRESENTADORES

Para la presentación estarán presentes el director de la revista Damián Leikis y el director adjunto Ariel Scherman. Ambos son licenciados en Psicología, psicoanalistas y miembros del CID Corrientes-Chaco del Instituto Oscar Masotta.

Se referirán a la publicación Elizabeth Bergallo, docente, escritora y Magister en Antropología Social. Como docente se desempeña en la Universidad Nacional del Nordeste. Como escritora publicó ensayos, poesía y relatos, y obtuvo numerosas distinciones nacionales e internacionales. Realizó investigaciones, consultorías en Antropología Social en Argentina y en el exterior, para organismos de Naciones Unidas y Médicos del Mundo.

Mónica Kreibohm es periodista y docente. Estudió Comunicación Social en la Universidad Nacional del Nordeste, donde se inició como docente en la cátedra de Periodismo Gráfico I. Ejerció en el área de prensa institucional en distintos organismos gubernamentales y organizaciones provinciales y de Paraguay. Actualmente trabaja en el diario Norte. Escribió algunos cuentos que fueron publicados en antologías chaqueñas y paraguayas.

EL KIOSCO

El Kiosco de revistas culturales del Cecual representa un espacio de circulación, exhibición y venta de publicaciones culturales, es un espacio generador de actividades, charlas y talleres relativos a la temática editorial y la comunicación. En el marco del eje de trabajo cecualero para este año, La Región Encendida,  pretende asimismo tender lazos con editores, escritores y lectores de las provincias vecinas.

El espacio ofrece ediciones locales, regionales y nacionales de variada temática, además de exhibir ejemplares clásicos y de diseño.-

Miguel Angel Moreyra presenta "Esa larga noche de Lucía Vargas"

Este viernes 12 de junio a las 20.30 se presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura “Esa larga noche de Lucía Vargas”, octava publicación de Miguel Angel Moreyra. Marcelo Alejandro Caparra y Mariano Quirós serán serán los encargados de presentar la flamante novela y los organizadores adelantaron que también habrá música, invitados y sorpresas. La participación es libre y gratuita.

Miguel Moreyra, una de las voces más reconocidas de la narrativa regional, sorprende otra vez con una producción que apuesta a lo diferente, con renovados y variados matices.

La obra ofrece "una trama sólida que trastoca mecanismos y se entremezclan sucesos de una larga lucha por alcanzar un impulso liberador, con  la presencia del miedo, como una impronta oscura.La habilidad del autor nos inserta en una trama de presagios, tensiones, sueños y azar, con múltiples dimensiones donde persisten sus personajes" señala la contratapa.

Marcelo Alejandro Caparra y Mariano Quirós, dos de los autores más creativos y distinguidos de nuestra escena se referirán a la obra y el dúo vocal que integran los coristas Francisco y Saverio Lo Giudice, cerrarán con música en vivo que interactúa con la trama de la novela.

SOBRE EL AUTOR

Miguel Moreyra es docente y escritor. Su labor literaria fue distinguida por la Cámara de Diputados del Chaco en 2012. PublicóCambio de tiempo (cuentos 1989), por el que obtuvo el Primer Premio de Lotería Chaqueña; El viento arde sobre el pueblo(Novela -1ra. edición 1992 y 2da edición 2009); La luna sobre la rama (Novela 1997). Premio Nacional Diario Norte y Meana & Meana Impresores; La tuna florecida (Relatos breves 2004); Onelio Cardozo (Novela 2007). Premio a la novela. Provincia del Chaco; Flores en el fuego (Novela 2012) y Nuestro Señor de los Velorios (Novela 1era y 2da. Edición 2013).

Participa en la Colección Leer la Argentina de la Fundación Mempo Giardinelli y del Plan Lectura de la Presidencia de la Nación. Es colaborador en las Revistas: Chacú, Alta en el Cielo y Cuna. Sus relatos fueros recogidos en distintos medios y soportes, entre ellos la página de la SADE en internet y la revista La Chaqueña de Diario Norte.